Espectacular trailer de SPECTRE

Ya está aquí el espectacular trailer de la nueva entrega de James Bond. Podemos disfrutar de las primeras imágenes y deleitarnos con lo que tiene pinta de ser otra buena película del agente secreto inglés. En esta entrega, Bond se sumergirá en las profundidades de la organización más misteriosa y peligrosa del mundo: Spectre y se verá cara a cara con el villano Franz Oberhauser, interpretado por el oscarizado Christoph Waltz. Dirige Sam Mendes, tras su madura y logradísima Skyfall, e interpreta a James Bond el actor Daniel Craig, al que acompañan Monica Bellucci, Ralph Fiennes, Lèa Seydoux, Dave Bautista, Ben Wishaw, entre otros muchos. La película se estrenará en España el 6 de noviembre de este año.

Nada del otro mundo este finde

El sábado y el domingo están llenos de ofertas en televisión, pero en conjunto no hacen una media muy alta en cuanto a calidad. Hay, por supuesto, títulos muy destacables. El sábado lo más interesante lo encontramos en: El truco final (Telemadrid, 15:45), impresionante film sobre la magia realizado por Christopher Nolan; Como entrenar a tu dragón (Cuatro, 22:00), originalísima y lograda cinta de animación de Dreamworks; y Redención (La 2, 22:00), drama urbano de una gran dureza, con dos interpretaciones sobrecogedoras. Por otro lado cabe destacar Los fisgones (Telemadrid, 18:10), simpático thriller protagonizado por Robert Redford y, a unas horas intempestivas, la exitosa película argentina El secreto de sus ojos (TVE, 01:25).

Para el domingo la oferta se amplia, pero la calidad se mantiene igual de mediocre. Para la tarde tenéis la entretenida, sin más, La conspiración del pánico (Cuatro, 15:45) o la sobrevalorada, pero divertida, Shakespeare in Love (Telemadrid, 18:15). Otras opciones de la tarde las encontraréis en Paramount Channel: Oliver Twist (Paramount Channel, 13:35) y Hasta que llegó su hora (Paramount Channel, 16:05). Ya porla noche, emiten la revisión que J.J. Abrams llevó a cabo de Star Trek (TVE, 22:00), muy entretenida y espectacular; o la sensacional historia de supervivencia de Kon Tiki (Telemadrid, 21:25), muy recomendable película de aventuras. Más tarde podéis elegir entre dos thrillers: la frenética Speed (TVE, 00:00) o la polémica Instinto básico (Telemadrid, 23:40).

Princesa

T.O.: Han Gong-ju. 2013. Director: Lee Su-jin. Guión: Lee Su-jin. Reparto: Han Gong-ju (Woo-hee Chun), Eun-hee (In-seon Jeong), Hwa- Ok (So-Young Kim).

Han Gong-ju es una estudiante adolescente que es trasladada fuera de su instituto debido a un misterioso incidente. Como los padres de ella no se hacen cargo o están totalmente ilocalizables, la chica es llevada a casa de uno de sus profesores mientras la situación se normaliza. Comenzará las clases en una nueva escuela y allí tendrá la posibilidad de hacer nuevas amigas.
Princesa es un film duro, no solamente por la historia sino también por la sobriedad de las imágenes.
Nos va dando pequeñas dosis de la vida que rodea a Gong-ju a través de secuencias fragmentadas o de una duración breve, pero que van directas a lo que importa de la historia y que plasman a la perfección lo dura que se le puede hacer la vida a una joven atormentada por un hecho inolvidable y practicamente abandonada por sus padres. Hay pequeños saltos temporales, cambios repentinos de localización, etc. pero nunca se le pierde la cara a la historia y los flashbacks que explican el motivo de todo están tratados con una simplicidad y tempo que hacen aún más cruel lo que estamos viendo. Princesa es un continuo fuera de campo; nos movemos con la chica en planos cortos, vemos las consecuencias de lo que le ha pasado, oímos a sus padres por teléfono, observamos a Gong-ju toquetear continuamente el móvil...pero las cosas no se muestran hasta el momento exacto en que el director decide introducir la información que completa todo lo que hemos visto.
La película se resiente en algunos momentos por llevar un ritmo demasiado lento y regular; le habría aportado algo de frescor algún sobresalto en el ritmo o alguna que otra secuencia con más alegría. Es todo tan tenso y traumático que empacha.
El film es un tremenda crítica a una sociedad machista hasta límites delictivos; que no da voz a las mujeres y que las trata con la más grande de las indiferencias, a pesar de todo el progreso que rodea al país. Un lugar donde más vale aprender a nadar por si lo das todo por perdido. Muy buena película. (6,5/10)

Viernes "superpoblado"

 Pues sí, después de un lunes y un jueves vergonzosos donde no había nada que destacar, llega el viernes y nos encontramos con una lista de estrenos en cartelera muy floja mientras que en la televisión tenemos una parrilla llena de películas muy recomendables. El americano (TVE, 22:00), fantástico film, con una hermosa fotografía y un George Clooney sensacional. Por otro lado podéis ver el genial remake de Valor de Ley (Antena 3, 22:10) que llevaron a cabo los hermanos Coen;
el irregular pero entretenido film policíaco, con Keanu Reeves en Dueños de la calle (Cuatro, 22:00) o  el clásico del suspense El Cabo del Miedo (Telemadrid), con un memorable Robert De Niro. También podéis optar por el espectáculo de la logradísima cinta de Steven Spielberg La guerra de los mundos (Neox, 22:30) o el terror más gamberro de The Faculty (Neox, 00:45). Aunque para terror de verdad ya tenéis la oferta de Paramount Channel con dos títulos realmente aterradores: Paranormal Activity 2 (Paramount Channel, 22:30) y Darkness (Paramount Channel, 00:15). Hay que destacar también Pulp Fiction (TVE, 23:35), película imprescindible de Quentin Tarantino y la extraña pero inquietante El corazón del ángel (Telemadrid, 01:00), con un genial duelo interpretaivo entre Mickey Rourke y Robert De Niro.
Como podéis ver, han dejado en blanco la semana para ofrecernos todo en un sólo día.

Así se zanjaba un problema en Hollywood

El primer director previsto para llevar a cabo la histórica película Lo que el viento se llevó era George Cuckor. Pero por problemas personales con Clark Gable, el realizador fue despedido. Vivien Leigh y Olivia DeHavilland eran fervientes admiradoras de Cuckor y deseaban, ante todo, terminar el film con el director. Cuando se enteraron de que George Cuckor había sido despedido estaban grabando una secuencia con la segunda unidad de cámara y abandonaron el set para ir al despacho del productor David O. Selznick. Allí acorralaron al magnate y protestaron por lo ocurrido; llegando Vivien Leigh a amenazar con abandonar la producción. Pero, en todo esto, intervino el hermano de David, Myron Selznick diciéndole a la actriz: "Si abandonas esta película, te verás en los tribunales hasta tu último día sobre la tierra. Nunca más volverás a trabajar ni en la pantalla ni en el escenario. Nunca serás libre, David se ocupará de ello. Y, señorita Leigh, yo también me ocuparé". Ya sabeis muy bien lo que ocurrió a continuación.

Estrenos de la semana

Ant- Man
T.O.: Ant-Man. 2015. Marvel Studios. Director: Peyton Reed. Reparto: Scott Lang/ Ant-Man (Paul Rudd), Hank Pym (Michael Douglas), Hope Van Dyne (Evangeline Lilly), Maggie (Judy Greer), Chaqueta Amarilla (Corey Stoll).
Uno de los estrenos más esperados por la industria para este verano, no se si para los espectadores también, pues es de lejos uno de los superhéroes menos conocidos por el gran público. Poco os puedo decir de la película que no sepais. Ant-Man trata sobre el ascenso de un nuevo superhéroe de la factoría Marvel; con mucha acción, muchos y espectaculares efectos y más de lo mismo de las decenas de películas Marvel que invaden las pantallas desde hace años. Quien quiera desconectar y pasar un rato o llevar a los chavales de la casa al cine, esta es una opción. (Ver trailer)

Todo saldrá bien
T.O.: Everything will be fine. 2015. Neue Road Movies. Director: Wim Wenders. Reparto: Tomas (James Franco), Sara (Rachel McAdams), Ann (Marie-Josée Croze), Kate (Charlotte Gainsbourg).
Wim Wenders es, o era, uno de los directores de ficción más prometedores. Durante un tiempo ha volcado todo su talento en el género documental con resultados fantásticos, como Pina o La sal de la tierra. Ahora vuelve al terreno de la ficción con una historia dramática sobre un escritor de éxito que vive una experiencia que lo atormentará para el resto de su vida. Hace mucho tiempo que se le demanda a Wenders una muestra de cine fuera de la realidad y de ahí el interés del film. Hay que añadir el expléndido reparto del que se ha rodeado, lo que asegura una solidez, al menos, en los personajes. (Ver trailer)


Lío en Broadway
T.O.: She´s funny that way. 2014. Lailaps Pictures. Director: Peter Bogdanovich. Reparto: Arnold (Owen Wilson), Izzy (Imogen Poots), Delta Simmons (Kathryn Hahn), Seth Gulbert (Rhys Ifans). 
Acabo de hablar de Wim Wenders, pero otro que regresa y del que ya había ganas de saber de nuevo es Peter Bogdanovich. Esta vez nos trae una comedia coral centrada en un director de teatro de Broadway que se ve metido en un enorme lío al contratar a una joven y guapa aspirante a actriz para la obra en la que también trabaja su mujer. Los actores que trabajan en Lío en Broadway son un seguro. Veremos como anda Bogdanovich de fuerza al llevar esta comedia a escena. Sin duda, un film para pasar un buen rato, con humor inteligente. (Ver trailer)

Pixels
T.O.: Pixels. 2015. Columbia Pictures. Director: Chris Columbus. Reparto: Sam Brenner (Adam Sandler), Will Cooper(Kevin James), Ludlow Lamonsoff (Josh Gad), Eddie "el rayo fulminador" Plant (Peter Dinklage),Violet Van Patten (Michelle Monaghan).
Sinceramente, me cuesta recomendar cualquier película de Adam Sandler, alguna mínima y rara excepción hay por ahí, y Pixels no es una de ellas. Un aparato de lucimiento más para este horrendo actor cómico y un despliegue de humor cateto e histérico es lo que tiene pinta de ser la película Pixels. Unos extraterrestres invaden laTierra al malinterpretar un mensaje procedente de los videojuegos y lo hacen usando los videojuegos populares de los años 80/90. El gobierno de EEUU recurrirá entonces a una serie de frikies de los videojuegos para salvar a la humanidad. En fin, si podéis elegir, no vayais a verla, es malgastar tiempo y dinero; esperad a que la pongan en la televisión. (Ver trailer)



Una dama en París
T.O.: Une estonienne à Paris. 2012. TS Productions. Director: Ilmar Raag. Reparto: Frida Murat (Jeanne Moreau), Anne (Laine Mägi), Stéphane (Patrick Pineau). 
Una mujer estonia decide iniciar una nueva vida en Francia, ya que en su país se ve condenada a la más absoluta soledad por parte de su familia. Allí conseguirá un trabajo como cuidadora de una señora mayor, llamada Frida. Al principio la convivencia será imposible, ya que Frida es una mujer insoportable; pero poco a poco las dos irán trabando una sincera amistad. Película interesante que llega muy tarde a nuestras pantallas. El mayor atractivo es ver la tan elogiada interpretación de Jeanne Moreau. (Ver trailer)



El cumpleaños de Ariane
T.O.: Au fil d´Ariane. 2014. Agat Films & Cie, Canal+. Director: Robert Guédiguian. Reparto: Ariane (Ariane Ascaride), Taxista (Jean-Pierre Darroussin), Jacques (Jacques Boudet). 
Guédiguiean ya me sorprendió gratamente con su anterior trabajo Las nieves del Kilimanjaro, abordando un tema tan crucial para la sociedad obrera de una manera tan agradable y sencilla. Aquí nos cuenta las peripecias de Ariane, una mujer que al verse sola y olvidada por sus allegados el día de su cumpleaños, decide emprender un viaje a Marsella y vivir nuevas experiencias. Seguramente se trate de una simpática comedia que nos hará revivir ese encanto presente siempre en el cine francés; lleno de nostalgia y alegría. Una buena opción para esta semana. (Ver trailer)



Sólo química 
2015. Canal+ España, TVE. Director: Alfonso Albacete. Reparto: Oli (Ana Fernández), Eric Soto (Rodrigo Guirao), Carlos (Alejo Sauras).
Oli es una jóven que siente una tremenda admiración por el actor Eric Soto. Conseguirá conquistarle, pero pronto se dará cuenta de que la vida de los famosos no es todo lo fabulosa que pensaba. No me voy a parar mucho en recomendar esta película. Seguramente sea otra niñatada de gente superficial, con un humor repleto de clichés y con unos actores aborrecibles, tirando de todo lo que usan en las series de televisión donde triunfan. Una bobada más de nuestro cine, empeñado en gastar en producciones como ésta en vez de destinar fondos en una mayor innovación, exploración y mejora de la calidad de las ofertas nacionales. Así imposible. (Ver trailer)

Estrenos en alquiler 22 de julio

Esta semana se estrenan pocas películas destacables para el formato casero. Hay que destacar el logrado retrato del cineasta y artista Pier Paolo Pasolini que lleva a cabo Abel Ferrara en el film Pasolini; con una brillante interpretación de Willem Dafoe. Por otro lado encontamos la visualmente muy estimulante La historia de Marie Heurtin, una bella historia de superación. Poco más que destacar. Como siempre, os dejo enlaces a páginas para que podais informaros mejor sobre todas las opciones.

Pasolini
La historia de Marie Heurtin
El nuevo exótico Hotel Marigold
Mis hijos
No way Jose
Los imprevistos del amor
Menú degustación
Survivor
Reset

Otra novedad de Pixar

Tras el tremendo éxito que ha cosechado Del revés, tanto de público como de crítica, llegará a nuestras pantallas la nueva propuesta de Pixar titulada El viaje de Arlo(The good dinosaur). Su estreno está previsto para noviembre.
El año pasado nos quedamos sin película Pixar debido a los retrasos que este film ha sufrido y que han llevado a postponer el estreno y situarse demasiado cercano a Del revés. Me imagino que los estudios aprovecharán el enorme tirón de ésta última y estrenarán The good dinosaur por todo lo alto; incluso me atrevería a predecir que retrasarán su estreno hasta diciembre, época de enorme afluencia familiar a los cines.
En cuanto al argumento: nos cuenta la historia de un jóven dinosaurio que, tras perder a sus padres en un trágico accidente, entabla amistad con un pequeño cavernícola. Veremos si Pixar recupera la senda pérdida que ha recuperado con Del revés o si seguirá alternando obras geniales con obras comerciales como en los últimos años.

Viggo Mortensen en el nuevo Bourne

Después de la fallida, y muy alejada del original, El legado de Bourne, la saga vuelve a sus cauces normales; aquellos que le dieron éxito de crítica y taquilla. Volverán a ponerse al frente del proyecto el director Paul Greengrass y el actor Matt Damon, que interpretará al implacable agente secreto. Con ello tenemos asegurado volver a disfrutar de un film parecido a aquellos tres que hicieron las delicias del público y convirtieron a Bourne en un referente del cine de acción moderno. La sorpesa que nos ocupa es la elección que han hecho los responsables de la nueva película para encarnar al villano de turno, y es que no es otro que el talentoso actor Viggo Mortensen, que nos tiene muy poco acostumbrados a protagonizar sagas o películas de pura acción desde que terminó El Señor de los Anillos. Está por confirmar definitivamente que el actor haya aceptado, pero todo apunta a que será el nuevo enemigo de Bourne. El estreno del film está previsto para julio de 2016.

Insidious: Capítulo 3

T.O.: Insidious: Chapter 3. 2015. Automatik Entertainment. Director: Leigh Whanell. Guión: Leigh Whanell. Reparto: Quinn Brenner (Stefanie Scott), Sean Brenner (Dermot Mulroney), Elise Rainier (Linn Shaye).

Quinn es una joven que hace poco tiempo perdió a su madre. La chica no deja de intentar contactar con su progenitora, hasta tal punto que irá a ver a una medium, Elise, para que las ponga en contacto. Pero en la sesión algo sale mal y la niña se trae del más allá a un ser maligno que la atormentará para siempre hasta destruirla, si su padre y Elise no lo evitan.
Hay muchas sagas que se han visto refrescadas o, incluso, mejoradas cuando se ha producido el relevo del director que normalmente las lleva a cabo.
Pero Insidious 3 no es el caso. Al contrario, la saga de terror más popular de los últimos años se resiente enormemente sin la fuerza visual de James Wan. Y es que, el talentoso director malayo siempre consigue remontar los fallos dramáticos de sus películas con aportes visuales de lo más efectivos. Sin embargo, su relevo en el film que nos ocupa es incapaz de parchear los enormes agujeros que tienen la trama y los personajes y provoca que la película sea incapaz de levantar el vuelo, cayendo en una tediosa estructura rígida ya desgastada en los últimos años, precisamente a raiz de la saga Insidious.
Insidious: Capítulo 3 tiene momentos memorables, eso sin duda. Hay que reconocer que en determinados puntos del metraje la atmósfera es todo lo inquietante que lo era en las películas anteriores y hay planos aterradores con sus correspondientes sustos.
Pero quien más destaca es la medium Elise y cada vez que aparece en pantalla aumenta el interés de la historia, sobre todo en esas inmersiones en el más allá, un homenaje visual constante a todas las películas del género y un desmadre de lo más divertido. Pero todo ello no salva el film y ésta es sin duda el patito de feo de la saga. (3/10)


 

Penélope Cruz vuelve a casa

Desde Los abrazos rotos de Almodóvar, Penélope Cruz no protagonizaba un film de nuestro país. Y vuelve con toda la fuerza que de ella se espera en la nueva película del siempre controvertido Julio Medem: Ma ma. La actriz dará vida a una profesora que al ser diagnosticada de cáncer de mama decidirá vivir todo lo que le rodea desde un punto de vista completamente diferente a como lo ha hecho hasta entonces. Luchará así contra la tristeza y dureza de su enfermedad: viviendo cada momento al máximo. A Penélope Cruz le acompaña Luis Tosar. Su estreno: el 11 de septiembre, a la vuelta del verano.

Las polémicas llamadas del 11-S

La película sobre la caza de Bin-Laden, La noche más oscura (Kathryn Bigelow, 2012) estuvo rodeada de muchas polémicas. Las críticas no provenían solamente de las escenas de tortura permitidas por la CIA, sino también por el uso de llamadas de víctimas del 11-S a sus familiares aquél fatídico día. Y es que, el film de Bigelow usa estas llamadas como recurso para evocar la terrible matanza en un par de ocasiones.

Todo comenzó cuando los familiares de Betty Ong, una azafata que volaba en uno de los aviones estrellados contra las Torres Gemelas, protestaron contra la productora por haber usado sin autorización la grabación de la llamada de socorro que hizo Ong poco antes de morir. Como condición para no llevar a los responsables de La noche más oscura ante los tribunales, los familiares de Ong exigieron que en la noche de los Oscar, si el film era premiado, se pidiesen disculpas públicas y que la productora hiciese donativos a asociaciones de víctimas del 11-S.